IV Convocatoria Pública Internacional de Proyectos Expositivos

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Resolución IV Convocatoria de Proyectos Expositivos

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Tras las evaluaciones realizadas a 64 proyectos internacionales en un proceso de revisión ciega llevado a cabo por los expertos independientes Antonio Navarro,  Gertrud Gómez y Lucía Romero y tras la aceptación de los resultados de los 2 proyectos con mayor puntuación, para cada una de las salas expositivas, por la parte institucional compuesta por la directora del Museo del Mar, María José Cerdá y la Concejala de Cultura de Santa Pola, Nely Baile, presentamos los proyectos seleccionados en la IV Convocatoria pública internacional del Museo del Mar de Santa Pola para las anualidades 2024 y 2025.

Del Tiempo, el Entreacto. Laboratorio de Creación Artística y Pensamiento.  Universitat Politècnica de València.

Del Tiempo, el Entreacto invita a reflexionar sobre lo que Hartog ha denominado el “régimen de temporalidad” en la España actual, es decir, cómo vivimos el tiempo presente, cómo nos acercamos desde este presente a nuestro pasado y cómo atisbamos desde el ahora el futuro. El grupo de investigación Laboratorio de Creación Artística y Pensamiento está dirigido por  Natividad Navalón, Licenciada en Bellas Artes por la Facultat de Belles Arts de San Carles. Catedrática de Proyectos en el Departament d’Escultura de la Universitat Politècnica de València. Académica de Número de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos y compuesto por los catedráticos Natividad Navalón, Teresa Cháfer y Vicente Barón y los investigadores Alejandro Mañas, Estefanía Díaz, Micaela Maisa, Luis de la Fuente, Sara Marhuenda, Rafael Blasco Císcar, Abaroa y Luis Furió) va a explorar las diferentes experiencias de temporalidad que tenemos en este momento. El proyecto presentado para el Museo del Mar de Santa Pola plantea un diálogo entre el visitante y el propio espacio expositivo, en este caso con una gran carga histórica. Se trata de una obra comisionada y diseñada para dicho lugar por Mercedes Gómez Blesa, filósofa, ensayista, crítica de arte y poeta, doctora en Filosofía por la Universidad Complutense y Catedrática de Filosofía de enseñanza secundaria. Una propuesta que surge del trabajo interdisciplinar entre filosofía y creación artística.

Re(d)inventar lo incontable. Luisa Pastor.

Re(d)inventar lo incontable de Luisa Pastor gira entorno a los hilos que se utilizan para montar las redes de pesca y los antiguos cuadernos de registro de contabilidad. Ambos son elementos que una vez utilizados pierden su funcionalidad, cayendo en el olvido. En este proyecto damos una nueva vida a estos objetos, editándolos, reutilizándolos y dotándolos de un nuevo significado, con el fin de construir un sinfín de universos personales, desde la transformación simbólica del objeto. Luisa Pastor es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Granada y doctora en Bellas Artes, con premio extraordinario, por la Universidad Miguel Hernández de Elche, centra su tesis en los estudios franceses sobre la deconstrucción del signo lingüístico y el collage. En 2017, obtiene la beca posdoctoral concedida por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en el Instituto de Investigaciones Estéticas en Ciudad de México, a partir de una serie de estudios sobre la capacidad política de las imágenes violentas en el arte contemporáneo mexicano, bajo la dirección del Dr. Cuauhtémoc Medina. En 2020, Pastor es la artista seleccionada para representar a España en “Paper-Routes – Women to Watch 2020”, en el National Museum of Women in the Art , en Washington D. C. Esta muestra es comisariada por Estefanía Soler licenciada en Historia del Arte por la Universidad de Murcia y especialista en Conservación del Patrimonio Cultural por la Universidad de Valencia, actualmente responsable de arte del Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil Albert.

Allò que la mar mou. Edu Comelles.

Allò que la mar mou es una instalación sonora generativa que explora las sonoridades y la musicalidad de diferentes elementos que forman el paisaje sonoro de nuestro litoral. En concreto la obra explora sonidos, provocados por la acción del mar sobre elementos que las personas hemos situado donde la tierra acaba y empieza el mar. La obra sonora es generativa, esto quiere decir que la misma se está generando en tiempo real a partir de un extenso archivo sonoro de grabaciones de campo o registros de paisajes sonoros de zonas litorales en Alicante, València, Castelló, Tarragona, Guipúzcoa, Asturias o incluso la isla de Cerdeña. En conjunto la instalación es una experiencia inmersiva donde el sonido es el protagonista. La obra busca reflexionar sobre la importancia de los paisajes sonoros costeros y busca despertar un interés por la escucha profunda y la apreciación de un patrimonio natural, humano inmaterial que mujer sentido en los territorios y dibuja la identidad. Edu Comelles, vive y trabaja en Valencia; es artista, músico y gestor cultural. Su trabajo aúna el arte sonoro, la producción musical y el diseño de sonido en distintos ámbitos de la cultura. Es investigador independiente y trabaja en el Museo Etnográfico de Valencia l’ETNO en la creación del primer archivo de paisajes sonoros valencianos. Esta labor se combina con el desarrollo de soluciones expositivas para el sonido en el contexto museístico llevándole a participar en distintas muestras temporales de este museo.

Direm el Mar. Elena Martí

Direm el Mar es un proyecto multidisciplinar que combina el arte, la identidad y la conciencia ambiental. La exposición toma su nombre del poema de Miquel Martí i Pol, un homenaje al mar como fuente de inspiración poética y como elemento esencial de la identidad de las comunidades costeras. Este proyecto propone explorar la relación entre el paisaje marino, la poesía y la problemática de los plásticos en los océanos, invitando al público a reflexionar sobre la importancia de cuidar nuestro entorno marino. A través de los plásticos hallados en varios parajes marinos de la costa mediterránea, que han sido erosionados y transformados por los efectos del tiempo, el sol, el frío, el viento, la lluvia…y la intervención de la huella humana, se crea una serie de obras que conforman la exposición. Direm el mar, nace conceptualmente desde el proyecto de investigación “Un mar de Plástico” subvencionado en 2020 por el Ministerio de Cultura y Deporte Dirección General de Bellas Artes) del Gobierno de España en su convocatoria de Ayudas a la investigación, creación y producción artísticas en el campo de las Artes Visuales (Expediente 83/208).

Quedan en reserva ante del decaimiento de alguno de los proyectos enumerados anteriormente son los siguientes los cuatro proyectos con la siguiente mejor puntuación en su baremación: Silently in the sea, Los Volúmenes Silenciosos, Espacios Improbables y Bio +.